betway官网

从零开始说摇滚(四)民谣摇滚,反抗与开拓。被革了命的摇滚。

九月 19th, 2018  |  betway体育网站

题记:在前头片期待吃我们已针对60年间摇滚乐从美国出生到英伦乐之反倒入侵进行了概括的梳理,但是,其中大重要之均等部分内容还尚未提及,就是于美国民谣复兴运动之后大大丰富了摇滚乐精神内涵之风摇滚。而民谣摇滚的前进和美国即时的民运运动是紧紧的,这次,我们拿为时日为切入点,换个角度来解读好年代的音乐和音乐人们。

亚文化公众号:浅见(ID:qianjianread)

二战之前的美国,一直挣扎于尚未止境的烟尘中,身处资本主义无情扩张中之人们,一直渴望着社会进步和时代之变革。二十世纪初,共产主义革命的尝试为都倒上前了美国人民视线,乔希尔作左翼人士,加入“世界产业工人联合会”,积极投入美国工人运动,并编写了汪洋抵歌曲。尽管他年龄轻轻便慷慨之死,却之后成为美国全员投身反抗之精神领袖之一。而其他一样各项能够表示美国精神之反抗歌手,则比呢我们所耳熟能详,正是他深刻影响了鲍勃迪伦的乐与世界观,这个人口尽管是伍迪格里斯。他们的曲做中几近充满了针对世事不公的愤怒和对强权压迫的指控,呼唤人们的醒悟,为争取好之严正与能力而斗争。他们的乐章频繁比较简单,旋律也高上人口,比较吻合当为教育水平不酷的大众中开展传播。(民谣复兴运动由于年代较早,与本文相关性不慌,因此不开详述。有趣味之人得参考土摩托袁越《来自民间的反叛》。)

文丨几灰色魚

光阴来到二十世纪五六十年代的美国,麦卡锡主义落幕,种族隔离壁垒尚存,黑人运动风波不断,同时对外与苏联开班冷战,随后,还深切陷入了越南战争的泥潭之中。尽管美国国内的经济取得了快发展,但身处于社会转型阶段的公民衷心充满了天翻地覆与未充满。二战后底婴儿潮一代有比较父母辈更优惠的活着标准,接受着大人的偏爱和巴,可是当现实与良发生冲突时,人们感受及了想之毁灭。肯尼迪,马丁路德金相继遇刺身亡,越南战场上之失利,让这一时的成人着充斥了不明。

摇滚的革命,或革命之摇滚,只是一时的结果。

60年代初期,也即是前文中早期摇滚乐开端的时光,美国国内主流气氛比欢快,因此最初的乐比轻松而奔放。63年肯尼迪遇刺,65年越南战争扩大化,美国境内开发出骚动。青年学生们开始组织会,进行游行示威。同年代,在英伦侵略的震慑下,民谣电声化,摇滚化的潮流开始。可以说,英伦侵犯被美国人们再次发现了摇滚乐的魅力,而民运运动的进行,抗议民谣的再生,给摇滚乐注入了初的饱满。

意欲去复刻的后来者,要失去魅。

鲍勃迪伦一直于看做音乐史上对抗歌手的形象代言人,严格说来,他的反抗歌曲主要都做以及1962-1964年间。后来,他依旧写了多和时代息息相关的歌曲,但是,他平生还反对将团结限制为有一个标签中。六十年代后期,他积极退出了一发不安的秋大潮,远离嬉皮的繁花与黑人贫民区的暴动,他远超时代之秋波让他敏锐的小心到了革命的临。关于他的代表作,我们的万众号以前都讨论了不少,因此不再赘述。

……

The Beau Brummels

方方面面或都要自1965年之初港音乐节说由。

Laugh,
Laugh

鲍勃·迪伦(Bob
Dylan)在那场音乐节上突然地插电唱起了摇滚,“背叛”了有着已和他合伙在格林威治村作之民谣歌手——即便个别年前,他还与“民谣女皇”琼·贝兹(Joan
Baez)手牵在亲手高唱《答案在民歌中飘荡》(Blowing in the
wind),俨然抗议民谣的化身。

60年间中叶,旧金山地区涌现了汪洋乐队。1964年,The Beau
Brummels成立并发行了单曲《Laugh,
Laugh》。标志在民谣摇滚的开头。同年,The
Byrds成立。这时的民歌摇滚乐队受到英伦入侵之影响特别分明,或者说,就是当为此Beatles的法演唱民谣歌曲。

要是同等年过后,在曼彻斯特自由贸易大厅的演出受到,一名叫观众的怒吼在人们的嘘声中炸开,那句“犹大!”成为迪伦同俗抗议民谣分道扬镳的注释。1967年,迪伦因车祸住院,缺席了1968年一整年之“革命”,拒绝了1969年底伍德斯托克音乐节(Woodstock
Rock
Festival),几乎跳了了六十年代末的民谣起云涌,直至七十年代才起来写他自己的讴歌。

The Byrds

插电的迪伦

Mr. Tambourine
Man

立段经历为过多人数讨论了,分析了,也受伤过,但不可否认的凡,正是迪伦启发了摇滚和六十年代后期的反倒体制、反正统文化的重组,他创办之“民谣摇滚”(Folk
Rock)既抓住了相同场摇滚的革命,也催生出投身革命的摇滚。

1965年4月,The Byrds发行破天荒单曲《Mr. Tambourine
Man》。这篇歌唱给称为外来海岸反文化运动的萌芽之一,从此,他们和鲍勃迪伦比肩成为民谣摇滚的意味人士。

唯恐那个为难想象,1965年事先,摇滚乐几乎就是是流行音乐的代名词(被叫作“Pop
Rock”)。自从50年间末经典摇滚昙花一现之后,白人流行歌手借鉴、模仿摇滚乐,唱片公司借这个改造、炮制一批判所谓的流行音乐,摇滚商业化已有所雏形。

The Searchers

那么时候,如果要说摇滚乐带来了哟革命,只能是乐形式之变革,音乐我的革命。不同让无拘无束的爵士,也非像忧郁伤感的布鲁斯,甚至与招、叛逆的五十年代节奏布鲁斯也起分,脱胎其中的摇滚乐更加躁动、也愈来愈强烈,无论白人还是黑人,为的疯狂。

Where Have All the Flowers
Gone?

而是六十年代初期叫作为“抗议音乐”的摇滚乐,抗议之唯有是主流音乐,青年一代所抗争的,也只是是父母亲的“音乐品味”和让自制的本能而已。摇滚乐所受的批、引起的毛,在于是否会见败坏年轻人,是否会危及正统观念,至于革命,似乎唯有是谣言。

一旦别一个比接近时代,亲身投入到抗议活动中的乐队,便是The
Searchers。比较著名的著述来反战歌曲《Where Have All The Flowers
Gone》和《What Have They Done To The Rain》。

披头士和滚石,两开销乐队最初的影像以及抗议、反叛的竹签似乎并非关联

1965年7月25日初港音乐节,鲍勃迪伦在民谣节的上演被率先用电吉他取代木吉他展开演出。

啊任坏哉插了电的迪伦后来看看约翰·列侬(John
Lennon),会说出“你怎么不写点真正东西?”这样的话来。

Buffalo Springfield

1964年之前以美国还默默无闻的披头士(The
Beatles),在那时候2月登陆苏利文剧场之后,引发全美轰动,评论界酸溜溜地以那个称作“英伦入侵”(British
Invasion),谈起摇滚乐如临大敌。但那时候无论是披头士,还是哪个人(The
Who),抑或是滚石(The Rolling Stones),都还没清醒革命为何。

Kind
Woman

那会儿真正跟政治对抗相结合的,是风。

1966年,加州乐队Buffalo Springfield发行了首张专辑《Buffalo
Springfield》,尽管是乐队非常短暂,却声名显赫,创作好出色之创作。不过,乐队成员等里却直接连无和谐,Stephen
Stills、Neil Young和Richie Furay在乐队解散后还成了老大著名的音乐人。

从今伍迪·格斯里(Woody Guthrie)到彼得·西格(Pete
Seeger),从拉尔夫·皮尔(Ralph Peer)到洛马克斯父子(John Lomax、Alan
Lomax),从四五十年间的“工会民谣”、“左翼民谣”,到六十年代争取民权和种权利、反思体制与社会弊病的反抗民谣,传统民谣几透过失落和复兴,在迪伦插电之前,成为拒绝商业化、拒绝归化主流而当政治及体的秋之望。

The Mamas & The Papas

独自是发出几许,在那时,民谣这种音乐样式已经满足不了期要求,民谣的历史沿革也阻碍了自我的愈加发展。

The Lovin’ Spoonful

及时的激进相比,传统民谣的演艺太过温和

Do You Believe In
Magic?

1962年,学生争取民主社会(SDS)在密歇根州发表《休伦港宣言》(Port Huron
Statement),“新左派”正式上上历史舞台;1963年,马丁·路德·金领导二十万人“进军华盛顿”,伸张黑人民权;1964年密西西比“自由之夏”和伯克利大学“言论自由”运动,青年一代浩浩荡荡投身政治对抗、追求权力平等;1965年,林登·约翰逊以“越战”由“特种战争”提升也“局部战争”,反战示威席卷美国。

1965年-1968年凡是民歌摇滚爆发的几乎年,值得关注之著述还有The Mamas & The
Papas的《California Dreamin’》,The Lovin’ Spoonful的《You Believe in
Magic》,We Five的《You Were on My
Mind》等。其实我们打这些音乐内容被不难看出,以对抗音乐作为初始的民歌摇滚已经开始起了变,受到动荡时之拍,作品中开起避世,迷幻的始末。

之所以当初左派、黑人民权、言论自由运动、反战活动继续的一代……穿工装、弹奏木吉外、吹起悠扬口琴的风俗习惯抗议民谣,如何能够代表有人之鸣响?

美国二十世纪五六十年代反文化活动的主力是同博物质生活标准较好的小青年等,他们衣食无忧,受到大量胡思潮和传统的相撞,失去了针对性美国民俗价值观的敬畏,同时,又需要找到同样种能真的支持自己之精神支柱。他们以为风资产阶级文化是病态的、压抑的,就为温馨的不二法门表达对社会之顽抗与对理想主义的求偶。他们的宗旨是轻,正义,自由与和平,却采取了和俗文化最对立的款式来发挥对于人情文化的轻视和背叛,表现于乐、文学作品、服饰、生活等各个方面。“垮掉的时”用种激进和反的所作所为作为自己对抗的标志。这会活动中,充满了虚无和消灭,充满了私对一时时之无力与迷茫,同时,却以抱着个人主义的雷打不动同热心。

所以鲍勃·迪伦以1964年产了《鲍勃·迪伦的另一样对》(Another Side of Bob
Dylan),像是于告别;1965年推出了《重返61声泪俱下高速公路》(Highway 61
Revisited),像是以预演;最终他以新港音乐节的那天插上了电,革了祥和的吩咐,革了民谣的一声令下,革了摇滚的下令。

于美国东海岸的格林威治村,就有如此一广大年轻人,并拿好叫hips(嬉皮士)。他们通过在破旧的行头,不修边幅,吸毒,酗酒,滥交,崇拜鲍勃迪伦,喜欢听The
Beatles和The Rolling
Stone。嬉皮运动源起于“垮掉的时”,他们以反的自我意识继续发扬光大,这种知识走就席卷全国乃至世界。虽然于表现形式上来拘禁,嬉皮运动和积极参与政治运动的学员抗议活动反而,但是他们正是为相同种植被动的主意对社会进行了对抗。嬉皮士们希望通过逃避主流社会,随心所欲的玩世不恭和莫让另约束之自由自在的生活,找回在高度发达的当代理性社会中所丧失的食指的原始情欲,恢复在口之本性中所包含在的学识创造的动力,抗拒现理性社会对性格的压制,以要达到文化之跨越、人的旺盛的解放和丁之在状态的翻新。然而,这种极端的流露方式,尤其是对于毒品的滥用、性解放运动带来了蔓延的社会影响,使嬉皮士成了放荡、堕落的代名词。

1964年,《The Times They Are A-Changin’》

而幸好在这种虚无之中,摇滚乐出现了双重多之可能与开始。鲍勃迪伦率先采取迷幻剂,并以这种迷幻带入了音乐中。1967年左右,嬉皮运动很爆发,大量乐队受到这种影响,约翰·列侬也开运用药品,乐队开始上转型之中。虽然“垮掉的一世”和嬉皮文化以主流中一直有着争议,然而,他们对摇滚乐的震慑是了不起的。可以说,摇滚乐一直被时代影响,却又套处于时代的沿,这种反叛和孤寂,正是年轻人自我的展现。70年代,摇滚乐正式研究有同样场爆发,无数富有崭新面貌和音乐风格的乐队破土而出,所融合的洋因素呢更为广,我们很快会迎来一个生机勃勃的年代。

1965年,《Highway 61 Revisited》

END

迪伦的壮在于,他指出了相同修总长,尽管不再作为“时代的喉舌”,也不再为歌抗议社会不公、影射政治体制,但自此尾随他的人数,不可计数。摇滚乐及法政对抗、反主流、反体制的结,由此开端。

1967年旧金山“爱之夏”(Summer of
Love),十万嬉皮在迷幻摇滚的歌声中反对越战、争取民权;1968年5月,巴黎“五月风暴”期间,滚石乐队推出了《Street
Fighting Man》以展示声援;1968年8月,芝加哥朋克先锋、车库摇滚MC5(Motor
City 5)在催泪瓦斯和棍棒中呢示威者演唱……

并披头士也开表达政治。1968年,保罗·麦卡特尼(Paul McCartney
)写来《Hey Jude》的同时,列侬也出了《Revolution
9》——当年迪伦对列侬说的那么句话,想必让他吓坏吧。

若果当披头士解散前夕,列侬和小野洋子双双侧身政治对抗,从1969年底《Give
Peace a
Chance》到1971年的《Imagine》,列侬一度深入参与真正的革命中,成为七十年代反朝之同等面旗帜。美国政府还以为,他的影响力就强大到好颠覆政权。

列侬及洋子的“床上和平运动”

但这革命虽然痛,但短短。

摇滚以六十年代中期被反体制的革命潮流裹挟,等到七十年代初,却不可避免地走向商业化。就比如接续五十年代末的商业化趋势一样,六十年代后期的一瞬几年,只是为摇滚延缓了吃主流文化吸纳、收编的步履而已。

实质上,被称的“革命”并从未真正到,摇滚本身也再同糟为“革命”了。

嬉皮士们因摇滚获得情绪发泄和官能满足,以摇滚反战、反体制、反正统文化,但同种植“文化语言”似乎并不足以主导切实的社会变革。那些都从容革命激情的节奏、充满斗争精神之旋律、激起亢奋情绪的歌词,恐怕也只是一时之究竟而已。

最为好的例子,是错开了期之朋克。

朋克反抗摇滚的商业化和主流化,美国之朋克先驱们给嚣着革命摇滚,英国的朋克传奇们继续传统工人阶级文化,呼喊着革命社会,但恰恰而后来冲撞乐队(The
Clash)的主唱Joe
Strummer所说之那么,他们吸引了好多弟子,却绝非会带他们去举行什么。

性手枪(Sex
Pistols)成立两年要流星般划喽,冲撞在花美两地赚得盆满钵满,CBGB俱乐部的朋克早已失去了革命的土——六十年代已经结束。

硬摇滚、华丽摇滚、重金属、电音,也同朋克一样,七十年代前后纷纷走及了商贸与抗拒之中档地带,不再希冀领导啊,也不再奋起反抗什么,就像布鲁斯·斯普林斯汀(Bruce
Springsteen),这员“迪伦之子”、“工人阶级的英雄”,唱的是脚百姓的苦涩,同时演唱会门票也要价七八十美元。

散平常。

Sex Pistols

The Clash

而是我也觉得,也并从未呀不满。摇滚乐如果为看做一种植音乐、一家艺术看待,就不用僭越精神而错过刻意反抗什么,摇滚歌手不是神,充其量只是是歌手,至多凡是偶像而已,而你膜拜的这些奇迹像,无一致免寄于资本主义文化体系,也不论一致不脱胎于资本主义商业逻辑。

出口到此处例行黑土摇。如果说八九十年代因为相对自由的政治文化氛围,中国摇滚或可召唤,那放眼当下,一博青年土摇反而声嘶力竭,无煽情不摇滚地刻奇,就亮不伦不类了。时代如果以呼唤你,那真相应该是:我耍摇滚,我还是党员。

单独是抚今追昔摇滚乐的历史,是否确实有那等同开摇滚乐队,左右了政治,反抗了体制?

生。传奇的捷克摇滚乐队——“宇宙塑料人”(The Plastic People Of The
Universe)。

1968年“布拉格之情”之后一个月份,“宇宙塑料人”成立,披肩长发、浪子生活、喜欢大分贝噪音与打油诗歌词,伴随这出乐队成立之,是朝严厉的打压。8年里,乐队一直藏避着对,在街头巷尾悄悄举行演唱会,但在1976年,他们或叫拘捕了,成员悉数被缉拿并坐。

哈维尔成为捷克管之后与“宇宙塑料人”再聚会

剧作家瓦茨拉夫·哈维尔(Vaclav
Havel)是“宇宙塑料人”的拥趸,在得悉消息随后愤怒而发起并抗议,这次抗议后来演化成知名的“七七宪章”(Charta
77)运动,捷克各界知识分子联合要求维护中心人权的行径,在共产主义阵营内引起强烈震撼。而十二年后,东欧剧变下后继的“天鹅绒革命”,最终推翻了捷克共产党政权(其中的故事长啊,容我随后逐渐道)。

然而最传奇的局部可在,间接地唱垮了捷克斯洛伐克政权的“宇宙塑料人”,根本不唱歌政治,也根本无开口革命。

鼓吹革命的摇滚乐始终无法掀起革命,而无谈革命之摇滚,反而成就了真的革命。旧日光阴里革命之摇滚和受革了命令的摇滚,如此一来,似乎显示荒诞了。

“宇宙塑料人”的团长贺拉夫萨(Milan Hlavsa)后来的诠释是那简单:

“只是身不由己想玩摇滚而已。”

针对什么,就是娱乐摇滚而已。

相关文章

标签:, , ,

Your Comments

近期评论

    功能


    网站地图xml地图